Hội họa Lee Myeong-mi và Trung tâm Cell EHL BIO Apgujeong, phong cảnh nơi sắc màu lưu lại

Trên những bức tường của Trung tâm Cell EHL BIO Apgujeong là các tác phẩm hội họa của Lee Myeong-mi, nơi hoa và thân cây, chữ viết cùng dấu vết của cọ vẽ chồng lớp trên những mảng xanh dương, xanh lá và đỏ rộng lớn. Những khung tranh rực rỡ hiện diện trong không gian nghiên cứu khoa học sự sống thu hút ánh nhìn của khách tham quan trong thoáng chốc và để lại dấu ấn rõ nét cho nơi này.

Hội họa của Lee Myeong-mi tiếp nối từ ‘Trò chơi-Game’

Lee Myeong-mi là nghệ sĩ đương đại Hàn Quốc sinh năm 1950. Năm 1974, bà tham gia với tư cách là thành viên sáng lập đồng thời là nữ nghệ sĩ trẻ nhất của Lễ hội Nghệ thuật Đương đại Daegu, và bắt đầu sáng tác giữa dòng chảy thử nghiệm của giới mỹ thuật Hàn Quốc trong thập niên 1970.[1]

Ở giai đoạn đầu, bà thử nghiệm đốt mút xốp hoặc dán nhựa vinyl lên vải canvas.[1] Từ cuối thập niên 1970, trọng tâm sáng tác của bà chuyển sang hội họa đón nhận trực giác và tính ngẫu nhiên.

‘Trò chơi’, được dùng làm tiêu đề triển lãm cá nhân năm 1977, là từ khóa then chốt để thấu hiểu thực hành nghệ thuật của bà.[1] Wooson Gallery giới thiệu ‘Trò chơi-Game’ như một thái độ đón nhận sự thay đổi và cảm nhận đời thường thay vì một trật tự đã định.[1] Những tổ hợp màu sắc bất ngờ, các ký tự trông như nét vẽ nguệch ngoạc và những nét cọ còn lưu lại trên bề mặt tranh đều tương thông với thái độ này.

Khung cảnh đời thường được tạo nên từ hoa, chậu cây và chữ viết

Trong các khung tranh của Lee Myeong-mi xuất hiện hoa và chậu cây, con người và động vật, ngôi nhà, đồ ăn, quần áo, nội thất, các con số và chữ viết.[1] Những vật thể quen thuộc không được dùng như đối tượng để mô tả hiện thực, mà trở thành chất liệu hội họa để sắp đặt màu sắc và đường nét.

Danh mục tác phẩm liên tục ghi nhận các sáng tác có hoa và chậu cây trong tiêu đề như 〈Drawing a Flowerpot〉, 〈Drawing Flowers〉, 〈Flowerpot〉 và 〈Painting for flower〉.[1] Chậu cây không phải là một biểu tượng cố định, mà là chất liệu đời thường được nghệ sĩ biến tấu trong thời gian dài.

Trong các tác phẩm được lắp đặt tại Trung tâm Cell, nền xanh dương, thân cây xanh lá, hoa trắng, những mảng đỏ và văn bản cùng hiện diện trên một khung tranh. Có người sẽ nhớ đến những bông hoa trước tiên, trong khi người khác có thể ấn tượng với sắc xanh dương mạnh mẽ hay những chữ cái đỏ. Hội họa với màu nguyên sắc tạo nên một nhịp điệu thị giác khác biệt trong không gian vốn có nhiều bức tường trắng và tông màu trung tính.

Nét cọ và thời gian hồi phục nhìn từ các triển lãm

Trên khung tranh của Lee Myeong-mi thường thấy ranh giới màu sắc không được chỉnh tề, những đường nét nghiêng và các vệt cọ thô ráp còn lưu lại. Những ký hiệu mới được thêm lên trên hình ảnh trước đó, đồng thời dấu vết của hành vi vẽ cũng được giữ lại trong tranh.

Triển lãm cá nhân 《Cần bao nhiêu Lee Myeong-mi》, diễn ra tại Wooson Gallery Daegu từ ngày 5 tháng 3 đến ngày 9 tháng 5 năm 2026, đã làm nổi bật những khung tranh nơi dựng xây và đổ vỡ, đầy đặn và thiếu hụt, nghiêm túc và nhẹ nhàng cùng hiện diện.[2] Đây là cách diễn giải phê bình được nêu trong phần giới thiệu triển lãm.

《Cách băng qua sa mạc》, diễn ra tại Wooson Gallery Daegu từ ngày 6 tháng 4 đến ngày 9 tháng 6 năm 2023, cho biết sau khi trải qua chấn thương thể chất, điều trị và thời gian hồi phục, nghệ sĩ đã một lần nữa gọi những hình ảnh hoa, chấm, con số, chữ viết và động vật trở lại trên khung tranh.[3] Phần giới thiệu triển lãm ví quá trình ấy như một hành trình ‘băng qua sa mạc’.[3]

Màu sắc tươi sáng và tính hài hước vẫn hiện diện trong các sáng tác của giai đoạn này. Hoa, hình tròn và các màu sắc rực rỡ mang đến chuyển động nhẹ nhàng cho những khung tranh đề cập đến quãng thời gian khó khăn.

Sắc màu và hình ảnh sự sống gặp gỡ tại Trung tâm Cell

EHL BIO vận hành Trung tâm Cell Apgujeong và giới thiệu các hoạt động liên quan đến tế bào gốc và y học tái tạo.[4] Các tác phẩm của Lee Myeong-mi, người đã khai thác lâu dài hình ảnh hoa và sự sinh trưởng, hiện diện bằng ngôn ngữ riêng trong không gian nghiên cứu tế bào và cơ thể con người.

Không thể khẳng định rằng sự kết nối này là chủ ý cụ thể của nghệ sĩ. Tác phẩm được diễn giải khác nhau tùy theo nơi chúng được lắp đặt và ký ức của người chiêm ngưỡng. Với một số người, hoa có thể là vật dụng quen thuộc của đời sống; với người khác, đó có thể là hình ảnh gợi lên mùa sắc và chuyển động.

Khoa học nghiên cứu các hiện tượng sự sống thông qua quan sát tế bào và mô. Hội họa xử lý những cảm nhận sống động bằng màu sắc, đường nét, chất liệu và chuyển động của bàn tay. Các tác phẩm hội họa của Lee Myeong-mi tại Trung tâm Cell EHL BIO Apgujeong bổ sung một khoảnh khắc để ánh nhìn tạm rời khỏi công việc nghiên cứu và tư vấn.

Giới thiệu EHL BIO

EHL BIO là doanh nghiệp công nghệ sinh học nghiên cứu đời sống khỏe mạnh của con người, tập trung vào y học tái tạo dựa trên tế bào gốc. Công ty nghiên cứu một cách khoa học năng lực tự phục hồi của tế bào, đồng thời phát triển những phương pháp tiếp cận mới đối với lão hóa và bệnh lý. Kết hợp chăm sóc sức khỏe cao cấp với công nghệ sinh học tiên tiến, EHL BIO cung cấp các giải pháp hướng đến một cuộc sống khỏe mạnh và tràn đầy sinh lực hơn.